蕴藉直淳   逸趣迭出

——马婉玉工笔重彩画观后

杨  挺     

当代工笔重彩画的创作已升华到一个很高的境界，这是中国画家孜孜躬耕，努力探索，研究所取得丰硕成果。上溯到西汉帛画，两汉隋唐及各朝代都留下一大批灿烂夺目的工笔重彩画，我们的民族有此瑰宝而更加地荣耀辉煌。敦煌、永乐宫等地的壁画艺术已镌刻于世界艺术颠峰之上。工笔画家当之无愧地成为发展该领域的先锋使者。

画家马婉玉与东海名胜太姥山为邻，受到家学和闽东一带画家墨客艺术的熏陶，长年坚持研习中国画，学而不厌，矢志不渝。我每隔数年都到福鼎采风写生，同时看到了她的一叠又一叠的作品，尽管某些作品中仍含稚嫩，却洋溢着淳朴清新的乡土气息，是其深入生活第一印象。最近，我翻阅由人民美术出版社出版的大型画集《全国第六届工笔画大展作品集》，马婉玉的作品映入眼帘，那帧视觉强烈的《闲情阁》印制了一整码，章法独特，以平面构成组织画面，景物刻划的大气舒朗，细致入微地描绘不流媚俗，色调冷艳清逸，正反填染极具苍润浑厚，融入装饰手法，形式感强，技法娴熟，凸显个人风貌。

马婉玉的其它作品也变化多样，她那清雅澹静作品也十分凝重厚实，高调中蕴含着古味斑驳的肌理效果。画中多以青花古瓶、青花瓷器与古民居中的窗格图案、蓝印花布、红木家俱组成一体，运思巧妙，构成新颖，将生机勃勃的花鸟、郁郁葱葱的盆栽点缀在幽闲静谧的氛围中，激活画面。她以书法的笔意勾线造型，使用“三矾九染”，也使用“平涂填色”渲染填色交替互用互补，时而厚涂，时而薄罩，丰富的技法语言，增加艺术的表现力度。

当代工笔重彩画已经走出旧模式的束缚和传统的框架，吸收了装饰画、民间美术、西方印象派色彩的营养，推出了一批崭新面目的工笔重彩画，是民族艺术研究创作的一大硕果，永恒不变的是中国线条艺术始终贯穿其间。工笔画中的一种不好倾向已逐渐被克服，那就是色中混墨或灰色效果运用不当却导致画面灰暗无神。正确运用灰色调和鲜明冷艳的效果能强化画面品质。画家马婉玉努力实践并取得可喜的佳绩，她将锲而不舍，踔厉风发，再攀高峰！

马婉玉艺术简历

马婉玉：1964年出生于福建福鼎，现为太姥画院副院长。福建省美术家协会会员，宁德市美术家协会副秘书长，闽东书画院特聘画师，福鼎市美术协会副主席兼秘书长，福鼎市九届、十届政协委员，宁德市优秀青年专业人才。

承家庭薰陶，马婉玉自幼喜好绘画，擅长，中国画、漆画、装饰画等，其作品装饰性强，有浓郁的乡土气息，创作作品多次在文化部、中国美术家协会举办的各种展览中入选、获奖，并收入优秀作品集。1999年中国画《红龟酒》入选“鑫光杯·迎澳回归中国画精品展”，《三月三》入选“99纪念孔子诞辰2550周年书画大展”，2000年《礼花》入选“中国建设书画展”、2001年《重门深苑》入选“百川归海 百鸟归巢”中国画展、2002年《秋意》入选“全国第五届工笔画展”并获收藏奖、2006年《闲情阁》入选“全国第六届工笔画展”并获收藏奖、2003年《梦圆百合》入选全国中小学教师美展、2004年《君子之道》获省诚信书画展铜奖等。作品多次在《美术报》、《美术博览》、《福建日报》、《福建文化报》、《 福建乡土》等报刊、杂志上发表，专题报道“访青年女画家－－马婉玉”一文发表在《福建文化报》。